ЧИСТЯКОВ Павел Петрович [23.6(5.7). 1832, с. Пруды, ныне Калининской обл., - 11.11.1919, Детское Село, ныне г. Пушкин], русский педагог и живописец.
Учился в AX (1849-61) у П. В. Васина. Пенсионер AX в Париже и в Риме (1862- 1870). Преподавал в Рисовальной школе Петербургского общества поощрения художеств (1860-64) и в петербургской AX (с 1872), профессор-руководитель мастерской (1908-10) и заведующий мозаичным отделением (1890-1912).
(more…)

ЧУЙКОВ Семён Афанасьевич [р. 17(30). 10.1902, Пишпек, ныне Фрунзе], советский живописец, народный художник СССР (1963), действительный член AX СССР (1958).
Учился у H. Г. Хлудова в г. Верном (ныне Алма-Ата), в Москве во Вхутемасе-Вхутеине (1924-30). В начале 30-х гг. был инициатором организации Киргизского союза художников и Киргизского музея изобразительных искусств во Фрунзе. Преподавал в AX (1930-32) и Художественном институте им. В. И. Сурикова (1947-48) в Москве.

(more…)

ШАМПЕНЬ (Champaigne) Филипп де (крещён 26.5.1602, Брюссель, – 12.8. 1674, Париж), французский живописец.
С 1621 работал в Париже. Выполнял декоративные работы в дворцах (Люксембургском, совместно с H. Пуссеном) и церквах.
Сблизившись с янсенистами, писал аскетически сдержанные религиозные картины (“Тайная вечеря”, 1648, Лувр, Париж).
(more…)

ШИШКОВ Матвей Андреевич [1832, Москва, - 15(27).6.1897, Сен-сюр-Мер, близ Тулона], русский театральный художник.
Учился в Строгановском училище и у театрального декоратора X. Шеньяна в Москве. С 1852 работал под руководством А. А. Роллера в Петербурге. Академик петербургской AX (1869), профессор (1884).
(more…)

ШМЕЛЬКОВ Петр Михайлович [12(24). 6.1819, Оренбург,- 9(21). 10.1890, Москва], русский рисовальщик и акварелист.
Из крепостных. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (ок. 1842- 1847) у В. С. Добровольского.
Испытал влияние П. А. Федотова. Автор социально-критических, сатирических и юмористических жанровых станковых и журнальных рисунков и акварелей, которым свойственны близкая к гротеску заострённость характерных для повседневного быта сцен и типов (предвосхищающая черты жанровой живописи В. Г. Перова и др. московских художников 1860-х гг.), точный экспрессивный рисунок, тонкость сочетаний цветовых пятен.
(more…)

Лукас Якобс (Lucas Jacobsz) – знаменитый живописец, гравер и рисовальщик, прозванный Лейденским (van Leijden), по городу, в котором он родился, жил и умер (1494 – 1533). Его занятия начались под руководством его отца, Гуго Якобса, хорошего нидерландского живописца по стеклу. Еще будучи отроком, Л. проводил дни и ночи в рисовании и живописи; научившись от какого-то ювелира и некоего Гарнассена гравированию на металлах, Л. скоро достиг в нем такого уменья, что издал, когда ему едва минуло девять лет, свои первые гравюры. Некоторое время он был учеником известного в ту пору живописца К. Энгельбрехтсена, и так скоро усвоил себе живописную технику, что 12-и лет от роду написал клеевыми красками на холсте картину на сюжет из легенды св. Губерта и получил за нее от заказчика столько червонцев, сколько имел лет.
(more…)

Творческий путь Бернарда Дадди тоже начался в мастерской Мастера св. Цецилии, хотя творчество его формировалось не без влияния Джотто и сиенских мастеров. Наряду с пристрастием к живой повествовательности, к декоративной детализации места действия, для творчества Дадди характерны уменьшенные пропорции фигур. Влияние монументальных форм и драматической экспрессивности Джотто заметно уже в самой ранней его работе, на фресках капеллы Пульчи-Берарди во флорентийской церкви Санта Кроче, изображающих «Мученичество архидиаконов Лаврентия и Стефана» (1328).
(more…)

Основным произведением Аньоло Гадди является роспись апсиды францисканской церкви Санта Кроне во Флоренции. На крупноформатных картинах представлена «Легенда св. Креста», в распространении которой большую роль сыграли францисканцы. В 1376 г. день нахождения Креста был объявлен церковным праздником. Фрески Аньоло были созданы вскоре после этого, в 1380-х гг. Его манера выражения – это новый голос в живописи треченто. Аньоло большое внимание уделяет свету, который делает сказочно сияющими и живописно разреженными и пейзаж, и деревья, и речки, и скалы, и здания, а также самих действующих лиц. Художник создает новую цветовую гармонию: в противовес чистым и глубоким цветам он пишет пастельными тонами, бледно-лимонным, дымчато-синим и преломленным белым различных оттенков.
(more…)

Альтикьеро был родом из Вероны. Его ранние произведения нам неизвестны. Вероятно, он еще в Вероне познакомился с искусством Джотто, который около 1316 г. работал при дворе Кангранде.

В 1360-х гг. Альтикьеро мог участвовать в украшении знаменитого дворца Скалигеров, в большом зале которого стены расписаны сценами осады Иерусалима римлянами (по описанию Иосифа Флавия). Над сценами в медальонах расположены портреты «знаменитых мужей» – предположительно, копии с античных медалей. Возможно, увидев эти росписи, герцог падуанский Франческо I Кар-рара решил пригласить Альтикьеро расписывать свой дворец, где в 1350-1360-х гг. работал Гварьенто. В 1367-1379 гг.

(more…)

Рембрандт ван Рейн (Rembrandt van Rijn) – великий голландский живописец и гравер, сын мельника Гармена Герритса и Нелтье Виллемсдохтер ван Рейн, родился 15 июля 1606 г. в Лейдене.

Во время появления Рембрандта на свет дела его отца находились в цветущем положении, что позволило ему дать своему четвертому сыну более тщательное образование, чем то, какое получили старине сыновья, сделавшиеся ремесленниками. Рембрандт поступил в латинскую школу, с тем, чтобы впоследствии перейти в лейденский университет. Но школьные занятия не удовлетворяли Рембрандта; он учился плохо, и в конце концов Гармен ван Рейн должен был уступить желанию своего сына сделаться живописцем.
(more…)

4 апреля 1876 – 11 октября 1958 Французский живописец-постимпрессионист, родоначальник экспрессионизма в среде фовистов. Специального образования не получил, начал заниматься живописью в 1893. Кроме занятий живописью в разные периоды своей жизни Вламинк увлекался велосипедными гонками, выступал с цыганским оркестром, писал книги – 20 романов, эротические рассказы, поэмы, эссе, автобиография “Опасные повороты”.
(more…)

Франсуа Буше (фр. Boucher, 29.09.1703 г., Париж, — 30.05.1770 г., Париж), французский живописец, яркий представитель художественной культуры рококо. Начинал творческий путь в мастерской Ф. Лемуэна, у которого получил первые уроки колорита. В 1726 — 1731 гг. побывал в Италии. Все эти годы полностью посвящены рисунку, копированию и гравюре, которые придали его таланту легкость. В течение всей жизни он не перестает иллюстрировать. Избрание в Академию в 1734 году открывает для Буше долгую официальную карьеру профессора (1737 г.), а с 1765 года он становится директором Королевской академии живописи и скульптуры в Париже и “первым живописцем короля”. В 1755 — 1770 годы — руководитель шпалерной мануфактуры в Бове.
(more…)

Жак Луи Давид (David, 30.08.1748 г., Париж, – 29.12.1825 г., Брюссель), французский живописец.
Учился у исторического живописца Ж. М. Вьена в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже (1766-1774 гг.). Ранние работы Давида, в которых ощутимы отзвуки рококо и влияние идей сентиментализма, традиционно академичны (“Бой Минервы и Марса”, 1771 г., Лувр, Париж).

(more…)

Знаменитое произведение Любена Божена “Пять чувств” относится к серии “ученых” натюрмортов. Серия «ученых» натюрмортов и важна тем, что она обнаруживает неизменное место наблюдателя. Натюрморт автобиографичен, это тот же портрет вещи, повернутой наиболее пластически ясной для зрителя стороной. Основные элементы жанра – природа, вещь, лицо. И повсюду одна и та же живописная техника.
(more…)

Тулон, 1707 — Париж, 1771

Дени Дидро, первый представитель когорты художественных критиков, взлелеянной XIX и XX вв., находился в расцвете творческих сил, когда его портрет кисти Луи Мишеля Ванлоо был выставлен в Салоне 1767 г. Ему понравилось очевидное сходство, хотя он и заявил, что никогда не надел бы такого роскошного одеяния. Дидро был противником роскоши во всех ее проявлениях. Его большая статья об этой выставке, для которой потребовался год работы, основывалась на сопоставлении роскошествующих стилей его века с суровой
фундаментальностью Пуссена и Лесюэра, живопись которых принадлежала веку минувшему.
(more…)